Menari

Tari Akademik adalah seperangkat gerakan ritmis terstruktur ditambah dengan irama musik, yang diajarkan di sekolah tari atau akademi. Di banyak lembaga pendidikan, tarian adalah salah satu praktik yang melengkapi pendidikan dasar, yang umumnya menggabungkan teori, studi ilmiah, dan olahraga dengan olahraga. Di sini, kurikulum lengkap atau pola pengajaran dibuat di mana Siswa dapat memilih premi atau unit kredit akademik untuk mendapatkan gelar mereka, di samping itu, badan ini mengadopsi disiplin baru yang melengkapi orang tersebut.

Menari

Apa itu tarian

Tarian adalah bagian dari satu dari sekian banyak ekspresi tubuh yang ada, ia memiliki asal moyang dan digunakan agar manusia pertama yang menghuni bumi berhasil berkomunikasi. Ungkapan ini umumnya dieksternalisasi dengan ditemani irama akustik dan setiap gerakan adalah istimewa, karena alasan ini dianggap sebagai bahasa tubuh yang sangat penting di seluruh dunia.

Istilah ini memiliki asal-usulnya dalam bahasa Prancis Dancier, yang mengacu pada serangkaian gerakan tubuh berantai yang menggunakan musik sebagai pelengkap penting . Dari asalnya, tarian telah diperhitungkan sebagai bahasa universal.

Ada catatan kuno yang membuktikan keberadaan tarian sebagai alat komunikasi, pada kenyataannya, dalam prasejarah itu digunakan melalui suara yang dipancarkan alam.

Gerakan-gerakannya ditandai dengan menjadi benar-benar bersemangat dan meskipun mereka primitif pada awalnya, sedikit demi sedikit mereka mengadopsi elemen halus dan lembut, lebih tenang daripada di awal. Selama bertahun-tahun, benturan telapak tangan, langkah kaki, dan suara pohon digantikan oleh instrumen sampai, akhirnya, suara itu dimasukkan sebagai elemen terakhir dan luar biasa.

Setiap budaya memiliki karakteristik yang berbeda, semua sesuai dengan tradisi di mana ia berasal, untuk alasan ini ada tempat-tempat tertentu yang menarik lebih banyak perhatian, karena masyarakat tempat mereka berkembang memiliki tradisi khusus dan membuat mobilisasi wisatawan meningkat sangat, dengan cara ini, rincian khusus dari wilayah itu diketahui, tradisi, bahasa, keahlian memasak, dll dipelajari. Dalam pengertian ini, tarian memiliki konotasi linguistik, budaya dan sosial. Contohnya adalah tarian Samba, Afrika, dan Jepang.

Perbedaan antara menari dan menari

Tarian adalah seni yang digunakan di banyak bagian dunia dan meskipun memiliki kemiripan tertentu dengan tarian, misalnya, penggunaan musik, ia juga memiliki daftar panjang perbedaan yang mengatur masing-masing disiplin ilmu. Jika Anda mulai dari karakteristik tarian yang signifikan, Anda dihadapkan dengan fakta konkret yang berhubungan dengan tarian dengan gerakan ke irama, memanfaatkan lengan, kaki dan kaki. Istilah utama memiliki gerakan berirama yang melibatkan seluruh tubuh, mereka direncanakan, gerakan yang tepat dan sangat estetika, ini terlihat dalam tarian rakyat dan tarian kontemporer.

Aspek lain yang membedakan kedua disiplin ilmu adalah bahwa tarian memiliki tema bebas, tidak ada koreografi wajib untuk diikuti, sehingga memahami bahwa ada kebebasan dalam gerakan yang dilakukan. Tentu, ada pengecualian khusus.

Dalam tarian itu justru sebaliknya . Dalam seni ini Anda harus berlatih dan mempelajari gerakan dengan hati-hati karena, selain menari, orang itu mengekspresikan dirinya, selalu ada pesan tersembunyi di balik langkah-langkah yang disampaikan kepada publik. Disiplin ini lebih ketat daripada yang Anda pikirkan, lebih banyak dalam koreografi budaya yang memiliki langkah-langkah spesifik yang tidak dapat diubah.

Dalam perbedaan kedua istilah juga karakteristiknya. Dalam menari, Anda tidak perlu belajar secara mendalam, Anda hanya perlu mempelajari dasar-dasar untuk melakukan gerakan, itu untuk hiburan dan cenderung sangat spontan. Semuanya berubah dengan tarian, karena berpartisipasi sebagai unsur ritual, ada koreografi yang harus dipraktikkan setiap hari, organisasi dan konsentrasi diperlukan, dan akhirnya, ada aturan berpakaian sesuai dengan jenis gerakan yang dilakukan. Dengan semua ini cukup jelas bahwa tarian dan tarian memiliki kesamaan, tetapi mereka tidak sama.

Elemen tarian

Menari

Ketika berbicara tentang unsur-unsur tarian, orang harus segera merujuk pada koreografi, karena dialah yang menyatukan setiap unsur, menyempurnakannya dan membentuknya dalam berbagai peristiwa budaya yang terjadi di berbagai budaya. Elemen-elemen ini saling terkait satu sama lain, dengan cara ini, emosi dan pesan tersembunyi di balik gerakan tubuh mencapai publik dan berkembang dalam anatomi artis. Penggunaan komponen-komponen ini secara konstan dapat bervariasi sesuai dengan kultur.

Artinya, dalam tarian beberapa elemen dapat mendominasi lebih dari yang lain. Sebagian besar membutuhkan gerakan dan ekspresi, tetapi itu tidak berarti bahwa ada orang lain yang tujuannya untuk menonjolkan ritme . Semuanya relatif, selalu mempertimbangkan budaya atau wilayah asal.

Gerakan

Elemen ini bersifat universal dalam tarian, itu mencakup seluruh anatomi dengan tepat. Anda tidak dapat menggunakan komponen tanpa melakukan beberapa gerakan, dan itu termasuk ekspresi wajah. Perasaan diekspresikan melalui tubuh, sehingga setiap gerakan harus dipelajari sepenuhnya. Meskipun sebelumnya disebutkan bahwa tidak semua komponen berulang, ini sangat penting.

Irama

Ini adalah bagian dari karakteristik mendasar dalam semua seni. Dalam hal ini, itu tidak lebih dari kemampuan untuk bergerak mengikuti parameter visual atau suara, selalu mengikuti urutan elemen lain di luar ini.

Ekspresi

Di sini kita berbicara tentang ekspresi tubuh dan wajah. Dalam keduanya, banyak aspek tarian yang ditransmisikan, dapat dilihat bahwa orang itu sedih, terluka, bahagia, kewalahan, penuh kemarahan atau kemarahan dan itulah yang dicari, untuk mentransmisikan emosi dominan dari koreografi yang sedang mengeksekusi dan membuat audiens merasakan pesan dengan intensitas yang sama atau lebih besar. Dengan tatapan Anda dapat menguraikan banyak hal, tetapi dengan tubuh Anda dapat merasakan masing-masing dan setiap pikiran seniman.

Gaya

Ini adalah tren artistik yang mendominasi pada waktu tertentu dan masih digunakan sebagai metode budaya. Beberapa adalah bagian dari tradisi, yang lain turun dalam sejarah, memberikan peluang bagi tren lain untuk dilahirkan dan membuat diri mereka dikenal dunia. Saat ini, gaya koreografi bervariasi, beberapa lebih tua dan lebih dihormati daripada yang lain, tetapi mereka semua adalah bagian dari seni, esensi menyampaikan perasaan dan menyenangkan audiens tertentu dengan bakat artis.

Jenis tarian

Menari

Bagian ini terutama terkait dengan gaya tarian yang ada berbeda . Di satu sisi, ada tarian rakyat, yang memiliki karakteristik bersih dari suatu wilayah tertentu, yang mencerminkan budaya dan tradisi, yang secara individual membuat daerah itu dari bagian dunia yang lain, singkatnya, tarian asli. Contohnya adalah tarian Aztec, tarian rusa dan tarian orang-orang tua, semuanya berasal dari Meksiko. Ada juga tarian klasik, yang memiliki warisan abad pertengahan, namun, selama bertahun-tahun berbagai gerakan telah ditambahkan yang telah memperbarui teknik tarian.

Balet sangat cocok dengan tarian klasik, menjadi salah satu disiplin ilmu paling dipraktikkan di dunia, dengan indeks upaya dan publik yang tertinggi. Di sisi lain, dalam jenis tarian, ada tarian kontemporer, sebagian besar dilakukan oleh yang termuda di dunia (meskipun tidak ada halangan bagi orang-orang dari segala usia). Di sini identitas sosial setiap seniman dieksternalisasi dalam gerakan, ekspresi, dan cara berpakaian mereka. Dalam jenis tarian, gaya berlaku dan ini hanya beberapa dari banyak yang ada di seluruh dunia.

Hip hop

Ini adalah budaya asli Bronx, di New York, dengan gerakan yang dekat dengan tanah dan gaya yang tidak hanya mencakup tarian, tetapi juga rap, grafiti, dan DJ. Itu dimulai pada awal 1970-an dan dipraktikkan oleh pemuda Puerto Rico dan Afrika-Amerika, tetapi seiring berjalannya waktu, budaya menyebar ke seluruh dunia, mencapai sudut-sudut yang tidak terduga. Hari ini adalah bagian dari tarian modern dan. sebenarnya, ini adalah salah satu yang paling dieksekusi di dunia.

Tarian Arab

Lebih dikenal sebagai tari perut, tetapi istilah ini digunakan secara tidak benar, karena bagian lain dari tubuh juga diperlukan untuk dapat melakukan tarian Arab, pinggul menjadi elemen tubuh utama budaya. Asalnya berasal dari Timur Tengah, jadi itu diterapkan di Mesir, Yunani, Afrika Utara, antara lain. Di masa lalu itu dianggap sebagai salah satu tarian ritual, yaitu, itu adalah jenis bahasa suci. Ini adalah kode berpakaian.

Baju-baju top dengan aksesoris eye-catching yang tak terhitung jumlahnya dan rok yang cocok digunakan, mengekspos perut untuk menghargai gerakan yang dilakukan oleh penari, profesional atau pemula.

Menari

Menari

Menari

Menari

Saus

Dengan asal Kuba, salsa menari sebagai pasangan, namun, ada langkah-langkah tarian yang berbeda yang bekerja dengan sempurna sendirian. Ini adalah salah satu tarian yang menunjukkan sensualitas Amerika Latin. Sedikit demi sedikit, seperti ritme lainnya, ia telah mencapai setiap sudut dunia.

Tarian Kuduro

Dia berasal dari Angola dan merupakan bagian dari kombinasi irama tari yang berbeda, di antaranya, Kizomba, ragga, sungura dan Semba. Tarian Kuduro cukup umum di negara asalnya dan di Portugal, sebenarnya, istilah ini lahir dari bahasa Portugis Cu Duro.

Tarian udara

Juga dikenal sebagai senam udara, itu adalah disiplin yang cukup populer saat ini, selain menjadi rumit, perlu dicatat, karena itu membutuhkan kekuatan yang cukup di ekstremitas atas dan bawah untuk tetap pada kain dan melakukan aksi. Dalam ritme ini, gaya kontemporer dikombinasikan dengan beberapa teknik olahraga, sehingga diperhitungkan sebagai senam dan balet.

Tarian robot

Langkah-langkah atau teknik tarian dari aspek ini berusaha untuk meniru gerakan robot . Pencipta tren ini adalah Charles Washington .

Tetapi di samping itu, ada jenis-jenis irama yang menjadi ciri khas negara-negara yang berbeda, dalam hal ini orang-orang Meksiko akan tercermin.

  • Jarabe Tapatío: ini adalah koreografi yang berasal dari Jalisco, berasal dari abad ke-19 dan memiliki perwakilan Meksiko secara internasional, menjadikan dirinya dikenal sebagai tarian topi. Gaya ini disertai oleh Mariachis dan tarian terdiri dari mengetuk istilah genit. Ini adalah budaya di mana karakter pria membuat semacam pacaran wanita, menaklukkannya dengan langkah dan tekniknya. Dalam jenis tarian ini, sosok perempuan dapat bergerak menerima undangan dari pasangan penari atau hanya menolak, selalu mengikuti aturan tradisi Jalisco.
  • Polka Utara: Ini asli dari Jerman. Dia tiba di Meksiko ketika penduduk Jerman mulai bermigrasi, mencapai bagian utara wilayah itu dan menyediakan bagian dari budaya mereka kepada penduduk setempat. Tarian ini untuk ballroom dan umumnya berpasangan, dengan ditemani instrumen seperti saksofon. Ini adalah gaya yang cukup bahagia dan digunakan dalam festival nasional atau lokal . Tarian telah dimodifikasi seiring berlalunya waktu dan itu juga berlaku untuk kostum, karena, seperti beberapa tarian lainnya, ia memiliki kode berpakaian yang terdiri dari rok bunga, kemeja putih, dan sepatu bot.
  • La Bamba: itu adalah bagian dari cerita rakyat Veracruz dan merupakan salah satu tarian yang diakui di seluruh wilayah Meksiko, bahkan sampai sejauh melintasi perbatasan dan mencapai beberapa wilayah Amerika Latin. Ini memiliki kombinasi bahasa Spanyol dan Kuba, tetapi dengan irama musik Meksiko. Itu ditarikan berpasangan, meskipun ini tidak menyangkal kemungkinan melakukan pertukaran atau menambah satu atau lebih orang. Bamba dianggap sebagai lagu kebangsaan Veracruz, jadi semua penghuninya tahu lagu itu dan, tentu saja, langkah tarian koreografi rakyat yang indah ini.
  • Flor de Piña: mewakili Oaxaca, mendominasi budaya asli kota dan menghormati leluhurnya. Ini adalah salah satu dari sedikit tarian yang ditampilkan oleh wanita untuk mewakili wanita asli Meksiko. Tarian ini lahir di San Juan Bautista Tuxtepec dan memiliki 3 fase, yang pertama, para wanita muda masuk dengan mengambil tur situs dalam langkah-langkah lambat, mirip dengan waltz, tetapi mengikuti irama musik.

    Fase kedua adalah masuk ke bentuk V dan mengikuti langkah-langkah yang paling berirama dan ceria, akhirnya, baris dibuat di mana mereka melakukan langkah-langkah yang berbeda, menari di semua tempat.

Apa itu tarian akademik

Ketika berbicara tentang tarian akademis, Ballet segera disebut, karena gaya ini adalah salah satu yang paling penting dan rumit di dunia. Dibutuhkan studi dan latihan untuk dapat melakukan gerakan, di samping konsentrasi penuh dan keseimbangan tubuh dan emosional untuk terus sampai akhir. Dalam koreografi akademik, nuansa akademis yang mendalam dibutuhkan, mulai dari asal-usul tarian hingga yang terbaru. Setelah langkah ini, teknik dijelaskan, yang akan bercampur dengan emosi dan perasaan yang dicari untuk dieksternalisasi.

Tetapi di samping gaya dan tarian yang ada, yang satu ini memiliki karakteristik khusus dan itu adalah bahwa ia memiliki hukum atau metode keamanan untuk melindungi kesehatan dan integritas para seniman dan menjaga koreografi yang diberikan kepada masing-masing penari dalam keadaan sempurna. Perlu dicatat bahwa para penari dari tarian akademis harus bergabung dengan koreografi yang diberikan, menjadikannya milik mereka sendiri, merasakannya. Dengan cara ini mereka akan dapat mengalami besarnya emosi yang ditransmisikan oleh melodi dan gerakan dan, akhirnya, mengeksternalkannya sehingga publik memiliki efek yang sama. Instruksi atau kelas ditentukan oleh para profesional di daerah tersebut.

Selain Ballet, ada ritme dominan lainnya dalam tarian akademik, misalnya, waltz, yang berasal dari Austria tetapi telah mencapai banyak negara di dunia, terutama di Amerika Latin. Ini adalah jenis koreografi yang memiliki banyak keunggulan dalam kaum bangsawan, yang dilakukan oleh karakter kerajaan penting sepanjang sejarah. Waltz juga telah dikombinasikan dengan Balet dan ritme-nya cukup konsisten dengan opera. Waltz memiliki karya yang berbeda sesuai dengan wilayahnya, misalnya, di Mexico Juventino Rosas dikenal dan temanya tentang ombak.

Direkomendasikan

Modernismo
2020
Relaciones Laborales
2020
Sabotase
2020